蓝晒这种古老的影像工艺已经诞生几百年了，很多国内外艺术家依然把它作为一个常用的创作技法。那么，它的魅力到底在哪里呢？

1842年，英国的约翰·赫谢尔爵士（John Herschel）发明了蓝晒法（Cyanotype）。顾名思义，这是一种通过日晒成像的工艺，利用铁离子在紫外线的照射下可以生成普鲁士蓝色调物质的特性，晒出蓝色的照片。

约翰·赫谢尔爵士还通过实验发明了类似的花汁印象法：用碾碎的花瓣，一点酒精和2至3周的日照来成像。他在自己的书中形容这种方法：花、酒、2-3周的阳光，正好是度假的三个关键成分，非常浪漫。

蓝晒工艺看似复杂，其实操作十分简单，清水显影，无毒无害。而且能在较短的时间内晒出成功的照片，因此备受推崇。这段蓝色时期持续了多年，直到一战期间黑白摄影骤然流行，蓝色照片才逐渐淡出人们的视野。

蓝晒法制作的照片非常稳定，但是碱性物质会使之质量下降。照片受强日光照射后会褪色，置于暗处一小段时间后又能恢复。这种充满生命力的“活性”使得它受到无数艺术家的追捧。

它还会随着时间的推移，以及天气、水质、季节、污染或者特意加入某些化学试剂等因素，呈现各种不同的颜色，而非统一的蓝色。

这种让人琢磨不透、充满机遇的创作常常会形成意想不到的艺术效果。每张蓝晒法制作的图像都是独一无二的，下一张永远不会与上一张重样。因为在制作过程中，涂布药液的介质、涂布的方法力度、曝光时间、显影时间都充满了变化，每一次的结果都会是意想不到的。

除了作为一种获取摄影作品的途径，蓝晒法更多时候被视作一种记录信息的方式，并且广泛应用在其他的领域。物影蓝晒法就是当年最为人熟知的一种，这种工艺不经过转印底片的过程，而直接将物品摆放在事先准备好的相纸上，通过光与化学物质的作用真实地记录物品的尺寸和外观。

19世纪的植物学家Anna Atkins为了绘制一本科学参考书，就使用这种工艺捕捉了各种植物的形态，并因此赋予它们最大限度的准确性。

蓝晒法因直接记录而产生的与生俱来的准确性也常常受到科学领域的青睐，在众多蓝晒片中，一对人体正面和侧面的透视图显得异常前卫。这对图像诞生于上世纪40年代，最初是做教育用图，为医学院的学生展示人体骨骼和器官。

如今，蓝晒法还衍生出许多新的玩法。如果你也想动手一试，只需要网购全套药水，等待一个阳光充足的日子，把自己喜欢的物件或图像负片放在刷好药水的相纸或者布面上晒一晒，就可以得到你想要的作品啦！